«Прозрачное солнце осени» станет дилогией

Главный режиссер Московского драматического театра «Сфера» народный артист России Александр Коршунов восстановил спектакль по рассказам выдающихся советских писателей Ю. Трифонова, Ю. Казакова и Ю. Домбровского «Прозрачное солнце осени» в новом формате двух самостоятельных работ – «Свечечка» и «Прошлогодний снег».

7 марта на Камерной сцене театра состоится премьера спектакля «Свечечка», основанного на рассказах «Голубиная гибель» Юрия Трифонова и «Свечечка» Юрия Казакова. Спектакль «Свечечка» — это две «линии жизни» в прозе, где главные события часто происходят не снаружи, а внутри человека. В основе рассказов Юрия Трифонова и Юрия Казакова точные наблюдения о любви, чувстве вины, уязвимости и о том, как память меняет смысл прожитого. Эта часть дилогии «Прозрачное солнце осени» звучит камерно и лично — как разговор на близкой дистанции, когда каждое слово важно, а паузы говорят не меньше текста.

2 апреля на Основной сцене театра состоится премьера спектакля «Прошлогодний снег», куда войдут рассказы «На полустанке» Юрия Казакова, «Прошлогодний снег» Юрия Домбровского, а также «Неоконченный холст» и «Прозрачное солнце осени» Юрия Трифонова. «Прошлогодний снег» – это четыре «линии жизни»: любовь, выбор, утраты и то, что остаётся с человеком «после». Рассказы «Трёх Юриев», как четыре точки на карте человеческой жизни, где прошлое то отпускает, то возвращается одним точным движением памяти. Это разные интонации, но общий нерв — честный разговор о любви, времени, утрате и ответственности за сделанное и несделанное.

Дилогия выросла из постановки «Прозрачное солнце осени», премьера которой состоялась в декабре 2023 года. Через год, в декабре 2024 года, спектакль стал лауреатом международной театральной премии «Звезда Театрала» в номинации «Лучший спектакль. Малая форма». 

«Трифонов, Казаков и Домбровский – это прекрасные авторы, я их очень люблю. При том, что каждый из них абсолютно уникален, все они – продолжатели самых сущностных традиций русской литературы: подлинной глубины, человечности, живого психологизма, душевности, атмосферности и простоты. Для нас очень важным было то, что спектакль по их рассказам получил высокую оценку у зрителя. Это окрыляет, ведь что может быть дороже, чем выбор зрителей? Мы тоже этот спектакль очень любим, и он должен был снова появиться в репертуаре театра. Хотелось в нём что-то дожать и доделать, так как для нас он очень важен. В нем есть история человеческого духовного поиска. Поиска смысла, жизненной опоры, счастья и любви. Какую жизнь можно назвать состоявшейся, а какую – нет? Что это все значит? И почему все происходит именно так, а не иначе? Спектакль поднимает очень много важных вопросов», – говорит  Александр Коршунов.