Чистые нотки песенки «Жаворонка» на сцене «Театра Луны»

«Это история не о затравленном зверьке, а о жаворонке в поднебесье». (Жан Ануй)

«Театр Луны» радует зрителей обновленной версией уже полюбившегося спектакля «Жаворонок» в постановке Натальи Когут. Этот спектакль для меня особенный. Первый раз он «родился» на Лунной сцене в 2010 году. Тогда, будучи 14-летней девочкой, я настолько прониклась постановкой, характерами и образами персонажей, что ожившая, очень интересная для меня история Орлеанской Девы Жанны Д`Арк покорила мое сердце, проникла в каждый уголок моей души. Казалось бы, возможно ли в таком юном возрасте до конца понять суть и смысл такой сложной и глубокой постановки? Уверяю Вас, возможно! Полюбив этот спектакль всем сердцем, я обратилась к пьесе Жана Ануя, по которой и был поставлен спектакль, после прочтения которой впечатление от повторных просмотров спектакля лишь усиливалось и становилось более детальным. Актеры настолько вживались в свои роли, просто сливались со своими персонажами, что характеры получились невероятно реалистичными и живыми! Спектакль я смотрела неоднократно, каждый раз открывая для себя что-то новое, и каждый раз я плакала в определенных моментах, которые вызывали у меня жалость или сочувствие к тем ли иным героям.

 

 

Время идет, все меняется, спектакль «Жаворонок» был снят с показа, но, как оказалось, он прощался со зрителями не навсегда. 14 ноября 2017 года на малой сцене «Театра Луны» вновь зазвучала песня «Жаворонка» в обновленной версии! Представьте себе мое счастье и неподдельный интерес, когда я узнала, что мой любимый спектакль возвращается на сцену родного театра.

 

 

Самым приятным для меня оказалось, конечно же то, что многие эпизоды, музыка и характерные действия остались неизменными, но атмосфера и накал спектакля кардинально поменялись, не подумайте, что в худшую сторону! Новый актерский состав внес свой вклад в общее настроение и картину, что подарило мне, как зрителю, видевшему первый вариант постановки, море новых ярких впечатлений. Музыка, местами оставшаяся неизменной, сразу погрузила меня в некоторую ностальгию, но новые композиции, внесенные в спектакль, невероятно гармонично сочетаются с действием спектакля и ничуть не портят впечатление. Характеры персонажей, несмотря на волнение актеров, были раскрыты полностью, на мой взгляд, и переданы с невероятной эмоциональностью, присущей каждому герою данной пьесы. Актерский состав – БРАВО! Я была в невероятном восторге, потому что исполнители всех ролей действительно справились с очень непростыми и глубокими образами и провели их через весь спектакль, донеся до зрителя тяжелый рок Жанны Д`Арк. Это непростая задача – показать весь смысл, все сокрытое, всю образность описываемых Жаном Ануем героев.

 

 

Костюмы, вернувшиеся с прежней версии спектакля, действительно соответствуют своим персонажам и каждый из них несет в себе определенную образность, черту характера, особенность, присущую именно этому герою. Например, свободная, великоватая одежда Жанны отражает тот факт ее биографии, что она носила мужское одеяние, а белый цвет – определенный символ связи Жанны с Господом Богом, чей голос ей явился. Красные полотна, на которых «сжигают» Жанну, как языки пламени овивают ее и связывают по рукам и ногам, практически в прямом смысле, если вы посмотрите спектакль.

 

 

Режиссер постановщик – несравненная Наталья Когут — в своей постановке смогла раскрыть весь глубокий смысл произведения Жана Ануя и в целом истории Жанны Д`Арк через образность, поступки, характеры персонажей и общий накал страстей. Это действительно потрясающая работа, наполненная психологическим и моральным глубоким смыслом, сохранившая и отразившая в себе очень важные и интересные исторические факты. Спасибо большое и низкий поклон всей творческой команде, работавшей над обновлением «Жаворонка» за великолепную сценическую версию бессмертной истории Орлеанской Девы, изменившей ход столетней войны между Англией и Францией.

 

 

Анна Киселева